团结报全媒体记者 朱开朗

杨刚是个特别传统的人，既是“雅士”，又是“豪客”——我这么认为。

之所以说他是雅士，是因为他的兴致所及，皆为雅好：书、画、瓷器、诗词、楹联、收藏；说他是豪客，是因他广结好友，性情直爽。

“我的爱好中，书画第一，瓷器第二，收藏第三。”5月14日，杨刚忙着为即将开展的“岁月刚好”艺术系列展布展。“但是退休后我准备加大在瓷器创作上的精力，让瓷器成为我所有爱好中的第一。”

杨刚1965年出生于泸溪浦市，10来岁便学习中国画。有小成时，突觉画面再美，也需题跋落款的书法来映衬，他便在19岁时转习书法。

“在书法上我曾跟随三位老师学习，分别是林时九、王超尘和冯志福。”杨刚说，这三位老师分别教给他受用终身的艺术理念。

“林时九先生教导我说，书法从来不是一门单一的技法艺术。”杨刚得悟，开始研习书、画、诗、联，在提升自身书法造诣的同时，不断完善自己的文化修养，尤以中国传统文化为重。“我后来专攻瓷器，就是因为瓷器设计汇集诗书画于一体，是对我综合素养的一种考验。”

“王超尘先生教导我说，书法从来不是一碑一帖便可窥见的艺术。”杨刚受教，通习隶书、行书、楷书、魏碑、章草，并将之融会贯通。他的作品里，隶书之中兼有行书笔意，楷书之中多见隶书风骨。随着书法造诣不断拔高，杨刚也在书法界声名鹊起。2005年，39岁的杨刚当选为湘西州书法家协会主席，是为当时湖南省最年轻的一位市州级书协主席。

“冯志福先生教导我说，为人要老实，为艺要大胆。”杨刚为人豪爽洒脱，从艺却十分严谨。在他的书法作品里，鲜少有挥洒自如的草书，多为板正规矩的正书。“或许是天资愚钝，或许是性格使然，当我提起毛笔之后，总是无法达到草书中随意挥洒的境界。”杨刚谦逊地说。尽管如此，杨刚却把“为艺要大胆”的理念彻彻底底贯彻在了瓷器设计上，他所设计的瓷器，获奖无数，被顶级瓷器大师视为佳品。

“杨刚的瓷艺作品展示出一种书家的创作实力，立足的是一种品位，追求的是一种文人情怀……十几年来，杨刚专注地表现自己独特的审美情趣和艺术语言，酣畅淋漓地表现在五彩瓷和青花瓷的创作上，反映出一个艺术家在传统文化精神维度上的思考，从而在自己的作品中自然流溢出一种难得的雅逸之气。”中国工艺美术大师评委、中国陶瓷艺术大师评委、湖南省工艺美术高级职称评委会主任陈惠生在他的评论文章中写道。

我不懂瓷器，无法写出专业的评论文字，只能在杨刚布展的时候，抱着“外行看热闹”的心态去细细端详他的瓷器作品。杨刚的瓷器作品中，青花居多，其次是釉下五彩。他的青花瓷作品内容几乎涵盖了大半中国画题材，其山水画气势磅礴，使人心旷神怡；写意花鸟惟妙惟肖、妙趣横生；工笔画细致入微，一羽一鳞尽皆细细晕染。而他的每一件瓷器作品的背面，都以一首诗或一副联来题跋，既填补了器体的画面空白，又提升了作品的艺术氛围。

“近几年来，我几乎每月都会去一两趟醴陵，每年都会去一两趟景德镇，现场进行瓷器创作。”杨刚有自己的工作，所有休息时间都花在了创作上。“为了这次展览，我准备了88件瓷器。”

“学习了书法，才算真正窥见艺术殿堂的一隅。”2024年，正是杨刚从艺的第40个年头，他精心布置了这次名为“岁月刚好”的系列艺术展，是对自己艺术生涯的一次小结，对艺术恩师的一次汇报，也是与广大朋友和艺术爱好者的一次交流。

“除了瓷器外，我还创作了77幅书法作品、整理了120框共计1920片集邮藏品，都将在这次展出中呈现给大家。”杨刚说。