作者：岳立功 出版社：深圳出版社 出版时间：2023年8月

龙永春

湘西，这片被沈从文称为“被神遗忘的角落”的土地，曾以《边城》的纯美与哀愁文字惊艳世界。然而，当历史的风烟散去，湘西的另一面孔——血性、抗争、家国情怀，却长期隐于迷雾之中。岳立功以三十五载光阴，完成的《黑营盘》《红城垣》《白祭坛》三部曲，用120万字的鸿篇巨制，为湘西“祛魅”“正名”“续史”，让世人看到一个铁血与柔情交织的湘西，一部被遮蔽的“民族史诗”。

对于读者而言，《湘西三部曲》不仅是小说，更是一把钥匙：它打开历史之门，照见湘西的百年风云；它撬动文学之门，展现乡土叙事的另一种可能；它叩击心灵之门，唤醒对家国命运的深沉思考。

长期以来，外界对湘西的认知被简化为“土匪”“边地”“蛮荒”，甚至影视剧也以《湘西剿匪记》等固化这一标签。岳立功的写作初心，正是要为家乡“祛魅”，还原其被遮蔽的民族尊严与荣光。

湘西历史的苦难源于地理与政治的边缘性：清廷的屯田政策挤压苗民生存空间，乾嘉苗民起义的悲壮落幕，筸军从镇压者到抗日英雄的身份转变，皆是历史夹缝中的挣扎与觉醒。三部曲以“筸军”为主线，串联起晚清至抗战的湘西百年史，揭示“土匪”标签背后的复杂性——官逼民反、生存压迫、民族矛盾交织的无奈现实。正如历史学家所言：“湘西的土匪，是历史夹缝中迸裂的碎片。”

湘西人并非天生嗜血，而是以血性对抗命运的不公。从田兴恕率筸军参战平定太平天国的骁勇，到陈渠珍“保境安民”的自治理想，再到覃啸天血战嘉善、雪峰山的壮烈，湘西男儿用生命诠释了“无筸不成湘”的刚烈。小说中，陈玉轩跪在满城白幡前的场景，既是个人命运的悲歌，更是湘西人“以血荐轩辕”的集体写照：“这一跪，跪出了军人的天理良心；这一跪，跪出了湘西汉子的家国情怀。”

史诗叙事：历史与文学的共舞。《湘西三部曲》的宏大，不仅在于时间跨度与人物群像，更在于其将文学想象与历史真实熔铸为“史诗性”的叙事艺术。多线并行的历史镜像，小说以“筸军”兴衰为轴，辐射晚清政治、辛亥革命、军阀混战、抗日战争等重大事件，构建起湘西与家国命运共振的叙事网络。例如，《黑营盘》中田兴恕家族的沉浮，映射清廷的腐朽与湘军的崛起；《白祭坛》中湘西军民的抗日血战，则与整个中华民族的存亡同频。这种“以小见大”的笔法，让地方史升华为民族史。

人物群像：血肉铸就的湘西魂。岳立功塑造了近三百个角色，既有陈渠珍、田兴恕等真实历史人物，也有覃啸天、韩章等虚构形象。这些角色拒绝脸谱化：韩章从匪首到抗日英雄的蜕变，孙平从纨绔子弟到血性军人的成长，展现了人性的复杂与历史的吊诡。

沈从文笔下的湘西是唯美的田园牧歌；岳立功则撕开轻纱，直面血与火。二者并非对立，而是互补，共同构建湘西的完整面相。

反“边城”书写：揭开唯美面纱。沈从文曾说《边城》的唯美下藏着“悲痛”，而岳立功将这种悲痛彻底释放。《黑营盘》开篇即写田青树被贬回乡的屈辱，《白祭坛》结尾满城白幡的凄怆，皆是对“田园牧歌”的反拨。正如学者所言：“沈从文建了一座希腊小庙，岳立功则掀开庙顶，让人看见梁柱上的刀痕与血迹。”两种视角，同一片土地。沈从文关注个体命运与人性之美，岳立功聚焦集体抗争与历史之重。前者如翠翠的等待，是湘西的静美；后者如筸军的冲锋，是湘西的动魄。二者共同证明：湘西不仅是“边城”，更是“血城”；不仅是桃花源，更是烽火台。

为何今日仍需读《湘西三部曲》，因为《湘西三部曲》的价值远超文学本身。重塑民族精神的血性底色，小说中湘西人的“霸蛮”与“血性”，是对当下“畸形文化”“功利主义”的反击。彭学明评价其“用军人的血性照亮历史”，龙长吟则称之为“对民族精神弱点的反拨”。读这部书，能让我重新理解何为“不屈”，何为“家国”。地方叙事的《湘西三部曲》启示，岳立功用作品说明：地方文学不必拘泥于乡土风情，亦可以介入大历史。湘西的百年沉浮，实为整个中国近代史的缩影。这种“以小搏大”的叙事策略，为地方写作提供了新范式。

《湘西三部曲》无疑是文旅融合的文化名片，随着湘西旅游的兴盛，三部曲成为解读这片土地的历史“文化密码”。读者可循着书中足迹，探访凤凰古城、苗疆边墙，感受文字与现实的交响。

《湘西三部曲》是一部献给故乡的史诗，更是一面照见民族精神的明镜。它告诉我们，历史的真相往往藏在边缘的呐喊中，英雄的面孔常现于平凡的血肉里。

若你翻开这本书，请准备好迎接一场心灵的震撼——

你会看见沱江的水不止流淌翠翠的眼泪，也翻滚着筸军的血；

你会听见边城的山歌不只有柔肠百转，更有战鼓铮鸣；

你会懂得，湘西的答案，不在人们的想象里，而在历史深处、土地之下、人心之间。